葛塔诺·多尼采蒂是意大利浪漫主义歌剧的代表人物之一，与罗西尼、贝里尼一起被称为美声学派三巨头。国家大剧院曾制作了《爱之甘醇》《唐·帕斯夸莱》两部多尼采蒂喜歌剧，深得观众喜爱。日前，国家大剧院即将再推出一部多尼采蒂的喜歌剧《军中女郎》，即将于3月14日至18日首演问世。
二幕歌剧《军中女郎》又称《联队之花》，第一幕讲述了女主角玛丽在军营中的生活，第二幕讲述了她在城堡中的生活：故事发生于19世纪法队驻扎的蒂罗尔山地，自幼在军队长大的姑娘玛丽是一个被苏尔皮斯中士收养的孤儿，她乐观愉快，总是歌声不辍，士兵们亲切地称她“军中女郎”。玛丽爱上了当地青年托尼奥，托尼奥为了她也成为了一名士兵。正当两人坠入爱河时，侯爵夫人找到失散多年的私生女玛丽，并把她带回了巴黎的古堡，玛丽与托尼奥分离。玛丽无法适堡里的贵族生活，一心渴望回到军营，侯爵夫人指定玛丽嫁给克拉肯持罗普公爵，玛丽十分烦闷，但无奈母命难违，只好答应签下婚约，正当玛丽要在婚约上签字时，托尼奥带着士兵们唱着《我们来救自己的女儿》冲进城堡，高喊“不准她成为婚姻的品”，玛丽借这个机会向侯爵夫人讲述了自己在军营中成长的经历。最终，被的侯爵夫人做出了让步并接受了托尼奥，有情人终成眷属。
歌剧《军中女郎》的剧情通俗易懂，同时又充满了诙谐幽默的喜剧桥段。女主角玛丽具有洒脱爽朗、无拘无束的“女汉子”性格，当脱下军装换上淑女服饰的玛丽在侯爵夫人的宅邸上声乐课时，因为不想学习“老掉牙”的古典歌曲，女高音故意把两首咏叹调唱得很难听，使侯爵夫人非常头疼。苏尔皮斯中士这一角色也有许多喜剧看点，给了演员很大的戏剧发挥空间。此外，这部法语歌剧中还穿插了大量推进故事发展的戏剧对白，不同的导演会依据自己的风格对其进行灵活设定。意大利著名歌剧导演皮埃尔·弗朗切斯科·马埃斯特里尼以喜歌剧见长，继《爱之甘醇》《唐·帕斯夸莱》之后，国家大剧院再度邀请他执导《军中女郎》。马埃斯特里尼在剧中设计了巧妙的喜剧元素，并加入了有趣的中文对白，将在中国观众间产生欢乐的共鸣。《军中女郎》的音乐表现力同样十分丰富，男女主角的唱段也独具风格和难度。剧中著名咏叹调《多么快乐的一天》被称为“男高音的禁区”，需在2分钟内连续唱出9个高音C，令众多男高音对这部歌剧“望而却步”。1972年，帕瓦罗蒂就是通过《军中女郎》唱响舞台，从此拥有了“高音C之王”的美称。国家大剧院版《军中女郎》中男高音托尼奥的饰演者，由有着“中国第一罗西尼男高音”之称的石倚洁饰演，他是首位且连续五年登上诠释罗西尼作品的世界最高舞台——意大利“罗西尼歌剧节”的华人歌唱家，分别主演了罗西尼五部歌剧并大获成功，获得国际歌剧舞台的瞩目，成为世界年轻一代轻型抒情男高音的代表歌唱家之一。此次是他首次演唱《军中女郎》，石倚洁说：“我非常喜欢这部歌剧，经常有人邀请我在音乐会上唱《多么快乐的一天》，我都了，因为我想把唱这首咏叹调的机会留到自己能出演《军中女郎》全剧的那一天，这一天我等了很久了！”
这部歌剧故事的发生地常年被冰雪覆盖，在舞台呈现上，第一幕中，马埃斯特里尼使用了升降雪地、北极熊、直升机、雪橇、帐篷等多种元素，打造出十分逼真的“雪国”景象，这也让今年了一冬天“贫雪”的京城百姓可以来国家大剧院内一睹为快。第一幕中还将配以丰富的多影像营造战争场面，力求打造“裸眼 3D”的视觉效果，让观众犹如身临战争现场。第二幕中，则打造出盛大的宴会场景，利用有机玻璃幕将舞台分成前后两个区域，前区为表演区，布景以亮黑色调为主，简洁优雅，既能展现上流社会富豪浮华的宴会场面，又能声音的效果。 战争场景与宴会场景则形成鲜明的对比，突出了多尼采蒂对上流社会、奢靡生活的。服装设计方面，第一幕展现战争场景时，以军装和雪地运动元素为主，为配合故事发生的雪地场景，还专门设计了一只白熊造型。此外，为体现合唱不同音乐情绪的快速转换，巧妙设计了隐藏在沉闷灰色外套下的彩色衣着，脱下外套即实现换装。第二幕宴会场景则形成鲜明反差，以古典优雅的礼服为主。为突出“公爵夫人”的喜剧角色，借鉴经典电影《101只斑点狗》，设计了“斑点狗大衣”。这样的服装、舞美设计，将使这部喜歌剧既轻松活泼又不失传统歌剧的优雅，既贴合现代观众的审美，也将带来全新的视听享受。