梦见手机丢了香港金像新晋影后毛舜筠的影片《黄金花》4月28日在内地公映,经过“五一”档,收入不过100万元,成绩相当惨淡。《黄金花》是香港导演陈大利的导演作,让毛舜筠夺得了第37届金像影后,这或许也是促成影片在内地上映的原因之一。
与《黄金花》同期在内地市场上映的电影还有《低压槽:之城》,后者是由张家辉自导自演,是一部商业电影,虽然投资不小,但在五一档的三天中也未能拿到3000万元的票房。不管是文艺片,还是商业片,香港电影似乎都处于一个较为尴尬的市场境地。
在香港本地呢?香港观众似乎对香港电影更加冷淡,2017年港产片在香港的票房第一是《春娇救志明》,收入3070万港币。好莱坞电影《与野兽》拿下香港电影市场票房总冠军,收入6807万港币,差距何其之大。
从这份香港影史票房排行榜中可以看到,香港电影最高票房是《寒战2》,收入6624万港币,榜单中仅排第19位,香港电影在本地完全无法抗衡好莱坞等海外电影。
回顾4月闭幕的第37届香港电影金像,最佳影片是《明月几时有》,许鞍华导演,2017年7月1日在中国内地市场上映,累计收入6293万元。《明月几时有》是高成本电影,拥有周迅、彭于晏这样的明星阵容,而且还是合拍片。
《黄金花》和《明月几时有》可以看做是现在香港电影的两种模式,第一种本港制作模式,就像是《黄金花》扎根于香港本地,讲述香港社会的故事,主旨在于培养新人导演,低成本、尽力去选用明星(香港的明星资源异常丰富)、讲述的是具有现实意义的故事,从《黄金花》回溯,都是这样的类型。
第二种模式就是在内地的合拍片模式,这种合拍片模式基本都是高成本电影,比如,这些电影有香港电影人和香港电影公司资本注入,导演都是香港人,不过这些电影更偏向于内地观众的口味。说直白一点,现在的合拍片更多是香港公司提供技术(导演或幕后团队与明星),内地公司提供大量的资金,最后制作出一部票房有的电影。
2017年,香港电影年产量约为60部;1993年,香港电影年产量是234部。这两组数据之间的巨大差异说明了香港电影已经从昔日的辉煌跌落到今天的谷底,中前行的香港电影,现状如何?未来的香港电影又将何方呢?
有没有澳门片?有没有乌鲁木齐片?有没有漠河片?——你一个城市的人、财、资源去和一个国家抗衡?? 本来就是劣势。只不过以前没有全球化而已、以前闭塞没娱乐电影而已。以后,必然是经济全球化、娱乐全球化、全球大一统的格局~港片的风格别人也可以拍,别人的类型你香港人也可以学~!
这个文章很好的反映出香港电影格局实在太小了,按照这个香港电影的标准,好莱坞电影压根不存在…就好比本来是独门独户的传统家族式百年老店,现在为了迎合新经济时代又想多开门店,又想所有的门店都还是自己家族里的人运营,关键是现在家里人丁并不旺盛,结果还在一门心思想怎么在短时间内能达到这个目标……电影工业占重头的始终是面向大众消费级电影,你摆脱不了成本票房这些现实问题,如果还是框在那个所谓的本土电影或者港产片这个框框里,没戏的,你要复兴港产片这个目标说难听点永远不会完成了,要么和我们市场一样直接干预搞月,但是考虑到香港那点体量,估计也没什么太大作用
无论怎样,我还是对纯港片情有独钟,是别有一番风味。如果全部化,那么会失去地方特色。纯粤语的味道就像一首听不完的歌,在耳边环绕。
好莱坞用韩国导演,拍出了中国特色的功夫熊猫。没有全球化的格局,只用一个城市的人才,只关注一个城市的票房,怎么提升实力,做出优秀的作品。只要有实力,想打造什么特色,就能做出什么特色。墨西哥特色的寻梦环游记,日本特色的犬之岛,艺伎回忆录,中国特色的花木兰,意大利特色的罗马假日,非洲特色的也疯狂,这些全是好莱坞的。香港就缺包容性,现在已经是全球一体化的时代。
好莱坞用韩国导演,拍出了中国特色的功夫熊猫。没有全球化的格局,只用一个城市的人才,只关注一个城市的票房,怎么提升实力,做出优秀的作品。只要有实力,想打造什么特色,就能做出什么特色。墨西哥特色的寻梦环游记,日本特色的犬之岛,艺伎回忆录,中国特色的花木兰,意大利特色的罗马假日,这些全是好莱坞的。香港就缺包容性,现在已经是全球一体化的时代。
他们始终没有弄明白,什么叫全球化,国际社会,什么叫统一,什么叫全国。好莱坞的强大,那里面有许多国家的资金,有全世界优秀的人才,,意大利人,墨西哥三杰。美国根本就没有统一本国票房,最小范围也是票房。如果好莱坞只用洛杉机本地人才,只用本地资金,只关注本地票房,那会是什么样子?香港输就输在,包容性太差,总是在分什么内地,香港,本地,外地。总在自己村做生意,只用自己村的人,还想成为世界500强?
你敢说功夫片、鬼片、赌片、港式枪战、港式僵尸....抄了好莱坞的。好莱坞一样后面抄香港的好不?反正当时很多厅都喜欢看港片超过好莱坞。
80年代好莱坞有ET,夺宝奇兵,第一滴血,星球大战,洛奇,终结者,异形,飞跃疯人院,美国往事,你觉得港片胜得过?只是远,人家还没到而已。
香港老一輩創造的輝煌屬於他們的時代,現在的香港,已經被港獨們鬧得浮躁、社會不安,因為意識形態的問題而導致思想,香港電影的根基被掏空了,誰還有心思靜下心來創作優秀的劇本? 同時,隨著可以稱得上是「演員」的香港影人的逐漸老去,年輕人早已沒有了前輩們對電影的那份初心,唯利是圖,電影券失去了靈魂,香港電影的沒落是遲早的事情。
将来...我们还能看到90年代那样的风格类型,好电影、经典电影吗,90年到2000年这十年拍的好电影!如东方不败、黄飞鸿、笑傲江湖、鹿鼎记、赌侠、倩女幽魂、飞鹰计划、跛豪、纵横四海、雷洛传、倩女幽魂、风云、唐伯虎点秋香、方世玉、赌神、醉拳、双龙会、鼠胆龙威、国产凌凌漆、之王、大话西游、九品芝麻官、百变星君、金枝玉叶、挑战者、回魂夜、金玉满堂、古惑仔、红番区、故事、新上海滩、我是谁、喜剧之王、挑战者.....等等太多了,希望香港电影将来能够,卷土重来、风云再起!!!!
什么逻辑啊?低成本?内地?香港?不在这些!关键是导演的心。同样的明星,请周先生拍就好,给王晶就烂!