在魏君子位于东四十条附近的个人工作室里，有一排书架上陈列着五百张左右的香港电影光碟，拍照时他特意抽出《黄飞鸿之男儿当自强》，这是当初一部对他影响最大的香港电影。书架上还摆有魏君子最近出版的新书《香港电影史记》，该书以“史记体”的形式，囊括12个企业本纪，65个公司世家，近200位导演、影星和幕后列传，重绘香港电影的百年历史版图，足见魏君子的勃勃雄心。

　　从如痴如迷的港片发烧友，到如今业内外闻名的香港电影研究专家，魏君子走过了一条漫长的道。而当年与他在网络论坛上结识的一批朋友，也有着与其相似的经历，他们心中不断燃烧着的港片梦，形成了一代独特的港片影迷群体，并由此改变了各自的人生轨迹。也许，他们是最后一代港片发烧友。

　　熟悉香港电影论坛的或许见过这些网络ID：魏君子、苹果猪、云飞扬、迈克阿郎、木雕禅师、李祥瑞、冷笑对刀锋、要命的小邪、黯然销魂、红警苏红不懂爱、天台杀手、千里不留行、秋血东晴、风眠夜语、深夜千帐灯……这些昵称大多带有浓烈的香港武侠动作片的味道，他们基本上是在1976年至1984年出生，来自全国小城市或乡镇，如今大多从事电影相关职业。

　　这一批人迷上港片最早跟厅分不开。上世纪十年代，厅在内地城镇遍地开花，绝大部分放的是港片。中国艺术研究院影视所副所长赵卫防主攻香港电影研究，他介绍，当时港片不能在内地影院上映，主要通过带进入内地，这群影迷在少年时代正好赶上了厅的活跃时期，孕育了这样一个特殊群体。其时也是香港电影的黄金时代，港片风靡、东南亚市场，周润发、成龙、李连杰、周星驰主演的影片堪与好莱坞抗衡，黄飞鸿系列、《英雄本色》、《故事》等港片影响巨大，成为里程碑式的作品。

　　魏君子在长大，上初二时全家搬到城里，真正接触到厅。他在厅看到了《黄飞鸿之男儿当自强》，接着就是《倩女幽魂》三部曲，还有《纵横四海》、《英雄本色》等港片，从此迷上了香港电影。“一个小镇的少年，趣味从此就奠定了，到现在基本还是这样。”魏君子忆起昔日情景依旧激动。他被赞誉“从字幕中发现了香港电影的秘密”，其实也始于厅的观影收获。“我在厅的时候，有一段时间比较‘脸盲’，张学友和成龙分不清，好多人都分不清。但我比较厉害的是看字幕，比如导演是徐克的话，那一定是一部不错的电影，导演是王晶的话就比较娱乐。又比如，为什么出品人永远是邹文怀、潘迪生？”他说，自己看片时准备了笔记本，有意识地记下片头和字幕，每次看完都会记下来。

　　和魏君子一样，有一批从厅长大的港片影迷，他们最初分布在全国各地，后来被网络论坛聚集到一起。魏君子充当了关键的角色。大专毕业后，他在老家县城电视局做主持，但是“知音少，弦断有谁听”，同事没人跟他谈论香港电影。2001年他发现了网络并开始混论坛。“我看到论坛里有一些关于电影的知识和评论，就开始写香港电影，没两三个月就打出了名堂。那时候大家都比较纯粹，在论坛上发文章不是为了稿费。”

　　不久，魏君子转战网易，联合两三个朋友开辟“香港制造”论坛，吸引了各地的影迷。刚毕业的港片迷苹果猪，当时在广东惠州开玩具店，生意也不好，工作很迷茫，觉得很孤独。于是就上网寻找寄托，发现一个论坛在讨论香港电影，感觉找到了志同道合的朋友。那段时期他拼命地看香港电影，大概看了一千多部。

　　同样刚毕业的云飞扬，在山东日照教初中数学，三年内通过VCD疯狂“啃”下了约2500部电影，其中大部分都是港片。“我在教书，每天都要看两三部影片，几乎把能看到的都看过了，但学校里根本没人跟我交流。2002年终于在网上找到可以聊天的朋友了，认识了魏君子、周黎明、顾小白等人。”云飞扬说，感觉像相互接上了暗号。

　　在网络论坛的黄金时期，网易有三个电影分论坛：“周黎明留言板”讨论好莱坞电影，“顾小白留言板”基本讨论欧洲文艺电影，“香港制造”主要讨论香港电影。2002年至2004年，“香港制造”非常活跃，成为人气最高的华语电影论坛，论坛上活跃的全是港片影迷，的都有。“我们这个更草根、更市井。因为香港电影就是小镇青年的趣味，听的就是许冠杰、张国荣、谭咏麟、梅艳芳，香港电影整的就是拳头。”魏君子如是说。

　　当时云飞扬从到可上网的县城往返有一百里地，每周都要骑自行车进城一次，在网吧停留两三个小时，然后再骑车回去。“在论坛上活跃的人，大家的家庭和教育背景差不多，都是来自小城市或城乡结合部，学历也不是特别高，极少有学电影专业出身的，各行各业的都有，全是凭借热情，非常单纯。”云飞扬说，自己的教育工作背景跟电影没关系，但论坛上的文章给他很大启蒙，“原来电影评论可以这么写”。

　　这段时期也是魏君子写香港电影的爆发期，“香港电影活字典”、“搜索引擎”等名号也由此获得。“在开始搞论坛之前我就积累了很多，香港电影幕后的很多事情我都了解，当我在论坛上写的时候，就借助之前积累的东西，那是我自己梳理出来的，在上是看不到的。”他透露，自己从来没有去过图书馆翻资料，独家资料基本都来自于看字幕，还有一部分信息来自论坛帖子。

　　“香港制造”像一个维塔斯发律师函江湖，里面也分帮派，吵架也是家常便饭。“张国荣去世之后有人说他不好，我们就会吵架。《暗花》是游达志导演、杜琪峰监制，有人认为这是杜琪峰拍的，有人认为这就是游达志拍的，于是不同意见的人就开始吵架。”魏君子举例，每天都有各种各样的讨论，但都是有道理的，最后也不一定要谁服谁，反而刺激大家产生一些新见解。

　　云飞扬动情地说，大家会重新看一些经典港片，讨论某个演员、某个流派、甚至某部电影中的武打场面。“其实这段时期香港电影已经走下坡，大家讨论的还是上世纪十年代的香港经典电影，主要是嘉禾、德宝、新艺城等公司的片子。”他说，2002年香港电影出现了一部《无间道》，明星阵容空前强大，口碑也非常好，大家都在讨论该片能否港片，但时隔多年后回望，发现它依然没能扭转香港电影的颓势。

　　2003年4月，张国荣消息传来，论坛上一片哀悼之声。张国荣、罗文、柯受良、黄霑、梅艳芳相继离世，香港电影黄金时代的代表人物集体凋零，影迷为港片前途哀婉。其时，徐克、林岭东、周润发、李连杰、成龙等人已集体去好莱坞谋出，港片人才大量外流。“这时香港电影已经没落，内地电影刚好兴起，大家逐渐把注意力转移了。”云飞扬说，后来论坛上的港片线 至少有五六十位踏入电影圈

　　论坛还慢慢变得不再纯粹，2005年开始有人在论坛里发广告、软文、谍报之类的帖子。魏君子、苹果猪、冷笑对刀锋、要命的小邪四大版主愤而集体辞职，“香港制造”就此也衰落。用苹果猪的话说，这群人后青春期的荷尔蒙挥洒完了，混论坛的日子也就结束了。这批影迷的文章曾在论坛上崭露头角，以论坛为跳板，他们相继集聚，开始进入电影圈。

　　云飞扬不顾老家亲友的反对，辞掉了数学老师的工作。2004年，他带着一箱装有几百张盗版光盘的唯一家当，要到找工作，但在山东境内就被警方扣住了。“这种事情不敢跟家人说，我就打电话给朋友宋子文、苹果猪，他们凑了三千块钱，把我解救出来了。”云飞扬说，其实当时大家还没见过面，但就有这种信任关系。刚来，他在苹果猪那儿住了一个月，后又投住宋子文的蜗居。如今，云飞扬已是圈内知名的职业影评人。

　　“香港电影里讲江湖兄弟情、哥们义气，当时我们也相互理解，结成了深厚的感情。”苹果猪说，在魏君子的推荐下，自己从广东进京闯荡，最开始也是挤住在网友迈克阿郎的蜗居。起初在圈写电影报道、影评，如今担任博纳影业营销创意总监。博纳影业是两地合拍片的先行者，很多香港电影人也成为苹果猪的合作同事，电影从他的爱好变成了他的职业。

　　虽然在论坛上神交很久，其实很多人2003年才第一次碰面。“我们在，吃完饭是夜里十二点，然后我们一边在大街上走一边聊。因为那是第一次见面，我们走到凌晨六点多，走到王府井大街，然后吃早餐，然后告别，登上各自的火车。”魏君子动情地说，这种友情比生活中的同学、朋友结成的友情更牢固，因为彼此志同道合。之后，魏君子也辞去播音员的工作，在家做了两年撰稿人，然后于2005年只身赴京，开始人和影评人的生涯，香港电影也成了他的看家本领。

　　由于好莱坞的冲击，香港电影丢掉了海外和本土市场，在新世纪初渐入。就在魏君子这批人聚首的那段时期，香港电影人也纷纷北上内地拍合拍片，两拨人得以在相遇。“我能进入去跟香港电影人聊，他们为什么会看重我，是因为我知道那些幕后的事情。香港电影人希望能够接受我的访问，因为他们知道我熟悉香港电影，也希望我能推广香港电影。”魏君子说。出版《江湖外史之港片残卷》和《香港电影演义》之后，其“香港电影活字典”的美名迅速在圈内传开，吴宇森、徐克、尔冬升、杜琪峰等人，也把他视为内地和香港电影交流的一座桥梁。

　　从“香港制造”走出来的发烧友起码有五六十位，现在的电影圈、营销圈、创作圈，基本上三分之一的阵容来自于那个论坛。赵卫防是内地研究香港电影的学院派代表，说起以魏君子为代表这一拨港片影迷，满口赞赏道，“他们已经远远超过发烧友的水平，甚至比专家还要专业。他们第一时间看片，看的片子比专家还多。他们跟香港导演、演员也很熟，对推动两地电影交流起到很大的作用。”赵卫防定期都要上网看一下魏君子、阿木等人的文章，直言给自己的研究带来很大帮助。

　　近年来，香港导演集体来内地拍片，未能再现昔日经典，烂片却层出不穷，如刘伟强、刘镇伟、王晶的合拍片，差不多成为烂片的代名词，“炒剩饭”的做法诟病。“我这几年嘴上都说自己不爱香港电影，我是哀其不幸怒其不争。我吃过香港电影最好的东西，现在给我炒冷饭，当然吃不下去。”魏君子无奈地说。

　　在他看来，合拍片的质量下降，在于很多香港导演的巅峰时刻已经过去。“他们成名很久了，冲劲儿就小了，大多躺在功劳簿上，跟心态有关系。”魏君子解释，很多香港导演拍内地题材，受内地投资商的左右，会产生创作上的不自信，总担心观众会不喜欢。一部戏兼顾太多，要照顾到导演、老板的要求，还要照顾观众的要求，战战兢兢，就会越拍越沉。以前的香港电影虽然拍得糙，但常有活力、有生命力，拍得神采飞扬，现在没有这种精气神了。他觉得香港导演就要拍自身擅长的类型片，如徐克就该拍武侠片。现在，魏君子利用资源优势开起工作室，跟吴宇森、陈可辛、徐克、江志强等香港电影人合作，参与电影策划创意工作。

　　事实上，如今香港电影每年仅产五十多部，且主要是合拍片。纯正的本土港片一年只有十余部，都是低成本小片，基本上无人关注。“香港电影合拍片并非纯港味，为适应内地市场有点不伦不类。”赵卫防认为，香港电影不可能重现黄金时代，也没有自己的市场，华语电影中心已经转移到内地。随着香港本土电影的衰落，港片不再有昔日的吸引力，影迷也不复有昔日盛况。魏君子这一代人或许是港片从鼎盛衰微的最后一代发烧友。

　　“关注香港电影的群体很多，每年报考的研究生也很多，但现在的年轻人不再像魏君子这样香港电影。”赵卫防坦言。魏君子近两年到高校交流，了解到现在也有喜欢和研究港片的大学生，但都是个别爱好者，已经不能称为一代人了。而“香港制造”论坛的影迷已过而立之年，各自有着家庭事业。每年他们也还，有人忍不住会哭，怀念过去的岁月。

　　“我们是幸运的一代，能做自己喜欢的事情，现在还能怀抱一个电影梦。虽然很辛苦，但毕竟有梦想。”苹果猪感叹，很多同龄多没有梦想，只剩下了物质追求，有时自己问一些老同学还有没有梦想，他们会一时语塞。“我们这批人都是小地方出来的，靠自己打拼，虽然如今不是什么成功人士，但人生经历也可以给今天的年轻人一些。”

　　世纪之交时期的青年文化，往往有着孤独、迷惘的独特表征，有着压抑和喷薄的。以魏君子为代表的这一代香港影迷，恰好处于两个世纪相交的时期兴起，十年之后又各自风流云散，正是青年亚文化一类。这些多出生于上世纪70年代后期、80年代初，感受到上一代理想主义的尾巴，身上多少都有些理想主义情结，但时代并没有给他们一个明确的理想，上一代人的早已破灭，只能靠着每个人自己去追梦。在迷惘、彷徨的过程中，他们从香港电影里找到了共鸣。

　　从这些年轻人当初所处的来看，他们生活大多不如意，刚步入社会，有着严重的不适应。如果没有网络论坛，他们只能孤独地继续各自的生活，继续待在那些封闭的小里。然而时代关闭了一扇门，又打开了另一扇门，一种新的网络技术改变了他们的生活方式，使得彼此声气相通。香港电影也恰好充当了后青春期的情感载体，他们无师自通地从中找到了食粮，一个可以慰藉青春热血的虚拟家园。这是他们的幸运，也是香港电影的幸运。

　　今天很难再产生这样一代香港电影迷，时代大变了。网络论坛已逐渐被博客、微博、微信替代，鼎盛时期已过去。昔日那种相对单纯的网络消失了，君不见到处网络水军出没，已经很难形成深入讨论电影的氛围。当初中国电影正处于空前低谷时期，商业资本对其根本不感兴趣，但也恰恰形成一个不那么功利的空间。如今，内地电影市场越来越大，也越来越商业化，网络论坛、微博上大量电影的软文、枪文、广告，这样的网络空间又怎能培养出纯粹的影迷群体？

　　不得不说的是，这代港片影迷当初能享受的文化娱乐资源很有限，除了港片唾手可得，其他大众文化资源如好莱坞电影、美剧等并不多，但也恰恰促使他们集体爱上香港电影。如今，好莱坞一大堆，电子游戏更是类型丰富，文化娱乐已经多元化，谁还非要看华语片来寻找情感寄托呢？香港电影也昔日的迷人魅力，今天的华语电影尚并没有产出多少可媲美当年香港经典电影的影片，无法让年轻人沉浸其中，更无法形成一种青年影迷文化。

　　不过，正如魏君子等人所言，他们这一代影迷又是幸运的，恰好又赶上了中国电影市场的复苏时期，加入电影行业发挥自己的才能。二十年变幻，沧海桑田。如今，这一代港片影迷也进入怀旧的年龄。“香港制造”曾经有一首版歌：“找不到理想，找一个坏榜样；找不到前方，找一个好梦乡；找不到天堂，找一个乌托邦；让我们制造，心中影像；让我们再造，这个香港……”这首歌今天看来依旧让人感受到年轻人特有的那股迷茫、纯真、与忧伤，也透露出世纪初一个青年影迷群体的典型情绪。（本报记者 周南焱 实习生 夏晓艳）